Tayvan'ın prestijli sinema etkinliği Golden Horse Film Proje Tanıtımı (GHPFP), 2025 yılı için bugüne kadarki en uluslararası seçkisini duyurarak, Asya sinemasında sınır ötesi işbirliklerine olan artan iştahı gözler önüne serdi. Bu yılki program, bölgesel ve küresel ortaklıkların sinema endüstrisini nasıl yeniden şekillendirdiğini gösteren önemli bir dönüm noktası olarak öne çıkıyor. Nitekim, Asya sinemasının tartışmasız en tanınmış yüzlerinden Shu Qi'nin, neredeyse otuz yıllık oyunculuk kariyerinin ardından kamera arkasına geçtiği ilk yönetmenlik denemesi Girl filmi de bu küresel akımın önemli bir parçası oldu. Film, 82. Venedik Film Festivali'nde dünya prömiyerini yaparak rekabet bölümünde yer aldıktan sonra, Toronto Uluslararası Film Festivali'nde de 'Centrepiece' seçkisine dahil edilerek uluslararası alanda büyük ilgi gördü. Bu yılki Venedik Film Festivali, sadece Shu Qi'nin yönetmenlik denemesini değil, aynı zamanda Çin sinemasının önemli isimlerinden, 2011 yılında People Mountain People Sea filmiyle Venedik Film Festivali'nde En İyi Yönetmen ödülünü kazanmış Cai Shangjun'u da ana yarışma bölümünde The Sun Rises on Us All filmiyle ağırlıyor. Ayrıca Oscar ödüllü yönetmen Charlie Kaufman'ın merakla beklenen kısa filmi “How to Shoot a Ghost” da festivalde yarışma dışı özel bir gösterimle dünya prömiyerini yapmaya hazırlanıyor. Bu yapımlar, Venedik'in küresel sinemanın nabzını tutan ve farklı coğrafyalardan önemli hikayeleri bir araya getiren köklü bir platform olduğunu bir kez daha kanıtlıyor. Shu Qi'nin yönetmenlik debutu 'Girl' ve çocukluk travması hakkında daha fazla bilgi edinin. Cai Shangjun'un Venedik'teki yankıları ve yeni filmi hakkında daha fazla bilgi için buraya tıklayabilirsiniz.

Asya sinemasının küresel sahnedeki yükselişi sadece Tayvan'la sınırlı kalmıyor. Endonezya sinemasının ödüllü yönetmeni Kamila Andini'nin yeni filmi “Four Seasons in Java” da bu trendin önemli bir temsilcisi olarak öne çıkıyor. Film, Venedik Gap-Financing Market'ta post-prodüksiyon aşamasında uluslararası dikkatleri üzerine çekerek, modernleşme, iktidar mücadeleleri ve kadının direnişi gibi güncel toplumsal meseleleri büyülü gerçekçilikle harmanlıyor. Bu tarz yapımlar, Asya sinemasının sadece bölgesel değil, küresel ölçekte de derinlemesine ve cesur hikayeler anlatma kapasitesini gösteriyor. Kamila Andini'nin filmi hakkında daha fazla bilgi için Kamila Andini: Four Seasons in Java Venedik Gap-Financing Market haberimize göz atabilirsiniz.

Uluslararası Katılımda Rekor Seviye ve Proje Çeşitliliği

GHPFP 2025 seçkisinde toplam 64 proje yer alıyor. Bunların 50'si film projesi (38 yeni geliştirme, 12 devam eden çalışma) ve 14'ü ise daha önce açıklanan dizi projesi. Özellikle dikkat çekici olan, Japonya'dan Güney Kore'ye, Malezya'dan Fransa ve Birleşik Krallık'a kadar uzanan 22 uluslararası ortak yapım projesiyle etkinlik tarihinde yeni bir rekor kırılmış olması. Bu durum, Asya sinemasının küresel çapta tanınma ve işbirliği arayışının ne denli güçlendiğinin somut bir göstergesi.

Geniş Bir Tema Yelpazesi ve Geri Dönen Usta İsimler

Bu yılki seçki, çağdaş trendleri yansıtırken, Golden Horse Ödülleri'nin kazanan isimlerini ve yükselen yetenekleri bir araya getiriyor. Projeler; LGBTQ+ kimliğinden yerli kültürlere, yapay zeka teknolojisinden kuşaklararası aile dinamiklerine kadar son derece geniş bir tema yelpazesi sunuyor. Örneğin, Kamila Andini'nin Four Seasons in Java filmi de Endonezya'nın "ana toprak" metaforu üzerinden modernleşmenin bedelini, iktidar mücadelelerini ve kadının direnişini büyülü gerçekçilikle işleyerek, bu kültürel ve sosyal derinliğin küresel güneydeki yansımalarını sergiliyor. Benzer şekilde, Shu Qi'nin yönetmenliğini üstlendiği Girl filmi de 1988 Tayvan'ında geçen, çocukluk travmaları ve kuşaklararası acıların gölgesinde yeşeren bir dostluk hikayesini ele alarak, insani ilişkilerin ve toplumsal dinamiklerin derinliklerine iniyor. Ayrıca, yönetmen Cai Shangjun da The Sun Rises on Us All filminde, yaşamı bir anda altüst olan Meiyun karakterinin, gençliğinde işlediği bir suç yüzünden hapse giren eski sevgilisi Baoshu ile karşılaşmasını konu alarak geçmişle yüzleşme, vicdan muhasebesi ve ahlaki ikilemleri derinlemesine sorguluyor. Shangjun'un önceki filmlerinde toplumun kenarındaki karakterlere odaklanırken, pandemi sonrası Çin'deki toplumsal değişimlerin ardından Çin halkının spiritüel yaşamına ve içsel mücadelelerine yöneldiğini belirtmesi, sinemanın değişen toplumsal dinamiklere nasıl ayna tuttuğunu gösteriyor. Bu çeşitlilik, Asya sinemasının sadece ticari başarıyı değil, aynı zamanda kültürel ve sosyal konuları derinlemesine irdeleme arzusunu da gösteriyor.

“Golden Horse Film Proje Tanıtımı, sadece bir finansman platformu değil, aynı zamanda Asya sinemasının sesinin küresel sahnede daha gür çıkmasını sağlayan bir köprü görevi görüyor. Bu yılki seçki, bölgedeki yaratıcı gücün ve uluslararası işbirliğinin geldiği noktayı açıkça gösteriyor.” - SenNexus Sinema Editörü Yorumu.

Öne çıkan bazı projeler arasında, Warriors of the Rainbow: Seediq Bale filminin yönetmeni Wei Te-sheng'in tarih ve etnik çatışmaları inceleyen Mount Sancha'sı, Geng Jun'un Golden Horse En İyi Erkek Oyuncu ödüllü Zhang Zhiyong ile işbirliği yaptığı kara komedi Born After ve tekno-dahi bir korsan imparatorluğu kuran karakteri takip eden Wang I-fang'ın Prometheus adlı yapımı bulunuyor. Ünlü yazar-yönetmen Giddens Ko ise ilk kez başka bir yazarın eserini Holy’s Home ile beyaz perdeye taşıyor.

Uluslararası İşbirlikleri ve Çapraz Kültürel Hikayeler

Tayvan-Japonya işbirlikleri bu yıl da önemli bir yer tutuyor. Bestseller bir roman uyarlaması olan You Shine in the Moonlight ve Iwai Shunji'nin öğrencisi Nagata Koto'nun yönettiği Granny’s Secret Journey bu işbirliklerinin en güzel örneklerinden. Ayrıca Birleşik Krallık merkezli Tayvanlı yönetmen Aephie Chen'in yerli kimliğin yeniden keşfini konu alan Luma ve Baeksang Sanat Ödülü sahibi Jo Hyun-chul'un ortak yönettiği Tayvan-Kore yapımı aşk filmi The Rhythm Man gibi kıtalararası projeler de dikkat çekiyor.

Bu küresel işbirliği eğilimi, Endonezyalı yönetmen Kamila Andini'nin Venedik Gap-Financing Market'ta yer alan Four Seasons in Java projesinde de açıkça görülüyor. Film, Hollanda, Norveç, Fransa, Almanya ve Singapur gibi birçok ülkeden ortak yapımcıyla gücünü birleştirerek, artan yapım maliyetleri karşısında bağımsız yapımcılar için uluslararası ortak yapımların ne denli kritik hale geldiğini gözler önüne seriyor. Nitekim, dünyaca ünlü yönetmen Park Chan-wook'un No Other Choice filmi için yeterli bütçeyi bulma arayışıyla tam 20 yıl beklemesi, sektördeki finansal engellerin sadece yükselen değil, köklü isimleri de etkileyebileceğinin çarpıcı bir kanıtı. Benzer bir uluslararası işbirliği yaklaşımı, Cai Shangjun'un The Sun Rises on Us All filminnde de belirgin. Güney Koreli görüntü yönetmeni Kim Hyunseok ve Fransız kurgucu Matthieu Laclau ile çalışan yönetmen, aşırı stilize sinematografiden kaçınarak karakterlerin duygusal mantığına odaklandığını belirtiyor. Ayrıca filmin uluslararası satışlarının Mk2 Films tarafından yürütülmesi, bağımsız Asya sinemasının küresel pazarda daha geniş kitlelere ulaşma çabasını gösteriyor. Andini'nin filmi, Endonezya'nın toplumsal dinamiklerini evrensel temalarla harmanlarken, farklı kültürlerden gelen finansal ve yaratıcı destekle küresel sinema sahnesinde yerini alıyor.

Geniş Bir Tür Yelpazesi ve Yenilikçi Yaklaşımlar

Seçki, tür çeşitliliği açısından da zengin. Yapay zeka içerik yaratıcısı Danny Tseng'in doğaüstü gerilimi Soul Lantern, Harry Potter oyuncusu Katie Leung'un yapımcılığını üstlendiği, Taoist ritüellerini vampir mitolojisiyle harmanlayan Blood Rush ve Golden Horse En İyi Animasyon Kısa Film ödülü sahibi Ellis Chan Ka-yin'in kardeş sevgisini anlatan Wilderness of the Greenriver gibi projeler, sinemanın sınırlarını zorluyor. Belgesel tarafında ise yüksek başarılı bir öğrencinin manastır hayatına yolculuğunu inceleyen Jin Jiang'ın To Cross a River yapımı öne çıkıyor.

Geliştirilme Aşamasındaki Projeler (WIP): 2025'in Beklentileri

Devam Eden Çalışmalar (WIP) bölümü, 2025 yılında vizyona girmesi beklenen iddialı yapımlarla dolu. Where the River Flows, Blind Love, Before the Bright Day gibi filmlerin yanı sıra, efsanevi şarkıcı Yatauyungana Kikuko'nun hayatını inceleyen In the Spotlight belgeseli ve Tayvan animasyon sinemasının devam filmi Grandma and Her Ghosts 2: Baby Power gibi projeler yer alıyor. Animasyon kategorisinde, dört bölge ortak yapımı olan ve Annecy'nin Mifa pazarında yer alan müzikal destan The Violinist de büyük merak uyandırıyor.

Golden Horse Film Proje Tanıtımının Geleceğe Etkisi

Golden Horse Film Proje Tanıtımı, Tayvan'ın önde gelen endüstri platformu olarak, bölgesel projeleri uluslararası yatırımcılar ve işbirlikçilerle bir araya getirme misyonunu başarıyla sürdürüyor. Bu yılki uluslararası katılım, Asya sinemasının devam eden küreselleşmesini ve sınır ötesi işbirliği fırsatlarının artmasını net bir şekilde gözler önüne seriyor. Etkinlik, Golden Horse Ödülleri ile eş zamanlı olarak düzenlenerek, Tayvan sinemasının ve genel olarak Asya sinemasının yeteneklerini ve potansiyelini küresel ölçekte tanıtma konusunda kilit bir rol oynuyor.

Bu tarz platformlar, sadece yeni filmlerin ortaya çıkmasına olanak tanımakla kalmıyor, aynı zamanda farklı kültürler arasında köprüler kurarak sinemanın birleştirici gücünü de pekiştiriyor. Nitekim, Kamila Andini gibi önemli isimlerin, 2025 yılında Jakarta'da dünya sinemasının kalbinin atacağı Jakarta World Cinema Festival'in ilk uzun metraj film yarışmasında jüri üyeliği üstlenmesi de, bu küresel tanıtım ve işbirliği misyonunun farklı boyutlarını ortaya koyuyor. Özellikle AI gibi teknolojilerin ve LGBTQ+ gibi sosyal konuların işlenmesi, sinemanın güncel meselelere duyarlılığını ve toplumsal dönüşümlere ayna tutma yeteneğini de gösteriyor. Ayrıca, Shu Qi'nin yönetmenlik koltuğuna oturduğu Girl filmi gibi kişisel ama evrensel hikayeler, çocukluk travmaları ve aile içi ilişkiler gibi derinlemli konuları uluslararası festivallerde başarılı bir şekilde temsil ederek, sinemanın toplumsal yaraları sarma ve uzlaşma çağrısı yapma potansiyelini bir kez daha ortaya koyuyor. Cai Shangjun gibi usta yönetmenlerin pandemi döneminde bağımsız filmler için karşılaştığı zorluklara rağmen sanatsal ifade alanları yaratması, küresel sinema endüstrisinin dayanıklılığını ve dönüşüm kapasitesini de gösteriyor. Shangjun, 2019'dan 2022'ye kadar süren kapalı dönemde sanat filmlerinin yapımının belirsizliklerle dolu olduğunu ancak bu durumun bağımsız düşünce için bir alanın doğmasına vesile olduğunu belirtiyor.

Kaynak: Daha fazla bilgi için Variety'nin ilgili haberini ziyaret edebilirsiniz.