YouTube’dan Yönetmenliğe: Chris Stuckmann’ın Found Footage Korku Filmi ‘Shelby Oaks’ Hollywood’u Nasıl Değiştiriyor?

Haber Merkezi

25 October 2025, 09:15 tarihinde yayınlandı

Chris Stuckmann’ın İlk Filmi ‘Shelby Oaks’: YouTube Neslinin Found Footage Korkusu ve Tartışmalı Sonu

Yıllardır milyonlarca aboneye film eleştirileri sunan YouTuber Chris Stuckmann, eleştirmen koltuğundan kalkarak yönetmen koltuğuna oturdu ve ilk uzun metrajlı korku filmi Shelby Oaks’u sinema dünyasına sundu. Film, 12 yıl önce Ohio’nun kurgusal Shelby Oaks kasabasında ortadan kaybolan YouTuber ve amatör hayalet avcısı Riley Brennan’ı (Sarah Durn) arayan ablası Mia Brennan’ın (Camille Sullivan) hikayesini konu alıyor. Stuckmann, bu çıkış filmiyle geleneksel sinema ile internetin karanlık köşelerinden beslenen korku estetiğini ustaca harmanlıyor.

YouTube Nesli İçin Yeni Bir 'Blair Cadısı' Deneyimi

Shelby Oaks, başlangıçta Riley Brennan’ın kayboluşunu araştıran kurmaca bir belgesel (mockumentary) gibi başlasa da, hızla doğaüstü bir korku filmine dönüşüyor. Filmin en dikkat çekici yanı, farklı medya türlerini iç içe kullanmasıdır: profesyonel anlatı, YouTube’dan alınmış gibi duran ‘found footage’ ve kameramanların farkında olmadığı anları yakalayan gizli kamera kayıtları. Stuckmann, bu yaklaşımını modern izleyicinin medya tüketim alışkanlıklarına bağlıyor. Yönetmene göre, günümüz insanı TikTok, YouTube, filmler ve kitaplar arasında sürekli geçiş yapıyor; bu nedenle filmin de bu karmaşık medya tüketimine ayak uydurması gerekiyordu.

Bu tercihler, UCLA Akademisyenler ve Hikaye Anlatıcıları Merkezi'nin yaptığı araştırmalarla da örtüşüyor. 'Gençler ve Ekranlar Zirvesi'nde' sunulan bulgular, Gen Z'nin içeriği hala geleneksel formatlarda takdir etse de, genellikle TikTok ve YouTube gibi platformlarda kısa 'ısırıklar' halinde tükettiğini ve yapay hissettiren 'trend kovalayan' medyaya karşı otantik temsiller sunan içeriğe açlık duyduğunu ortaya koyuyor. Hollywood'un Gen Z temsiliyeti ve sosyal etki odaklı içerik üretimine dair detaylı bilgileri buradan okuyabilirsiniz.

Stuckmann, “Hepimiz artık böyle yaşıyoruz. TikTok’a, YouTube’a, televizyona bakıyoruz. Medyayı farklı şekillerde deneyimliyoruz. Medyayı karıştırma fikrini gerçekten seviyorum,” diyerek bu tercihin altını çiziyor.

Stuckmann'ın sinemada farklı medya türlerini harmanlama stratejisi, internetin sadece bir korku kaynağı değil, aynı zamanda modern toplumsal sorunların da bir yansıması olduğunu gösteriyor. Dijital çağın getirdiği bu karmaşık medya tüketim alışkanlıkları ve yalnızlık olgusu, sadece korku filmlerinde değil, aynı zamanda OnlyFans gibi platformları inceleyen belgesellerde de ele alınıyor. Örneğin, Çekyalı yönetmen Barbora Chalupová’nın OnlyFans sanal kız arkadaşlıkları üzerine çektiği 'Virtual Girlfriends' belgeseli, milyonlarca kullanıcının asıl motivasyonunun cinsellikten ziyade, modern yaşamın kronik yalnızlığı olduğunu ortaya koyuyor.

Orijinal Korku ve Retro Teknoloji

Filmin found footage kısımlarındaki gerilim, özellikle internetin ilk yıllarındaki “creepypasta” kültürü ve viral ‘jump scare’ videolarına gönderme yapıyor. Stuckmann, bu atmosferi yaratmak için büyük bir titizlikle çalıştı. Riley Brennan’ın YouTube grubu “Paranormal Paranoids” tarafından çekilen sahnelerde, yönetmen bilerek 2008 öncesine ait kameralar ve mikrofonlar kullandı. Bu, ses ve görüntü kalitesini kısıtlayarak, izleyiciye internetin ilk zamanlarında rastladığımız o ürkütücü, amatör video hissiyatını başarıyla aktarmayı sağlıyor.

Değer Katma: Niçin Eski Kameralar Önemli?

Korku sinemasında eski teknoloji kullanımı sadece estetik bir tercih değil, aynı zamanda bütçesel zorunluluklardan doğan bir tür özgünlük arayışıdır. Found footage türü, Blair Cadısı’ndan bu yana düşük bütçeyle maksimum etki yaratma potansiyelini kanıtlamıştır. Stuckmann’ın 2006 model ekipman kullanma ısrarı, hem nostaljik bir korku çağrışımı yapıyor hem de filmin inandırıcılığını artırarak, izleyicinin bu kayıtların gerçekten bir YouTuber’ın elinden çıkmış olabileceğine inanmasını sağlıyor.

Şeytanın Avukatı: Sert ve Kalıcı Bir Sonun Arkasındaki Motivasyon

Film, izleyiciyi şok eden, karanlık ve yorumlamaya açık bir finalle sona eriyor. Chris Stuckmann, bu sonun en başından beri hikayenin ayrılmaz bir parçası olduğunu belirtiyor. Onun eleştirmen koltuğundan yönetmen koltuğuna geçişi ne kadar hızlı görünse de, Hollywood'da bir filmi hayata geçirmenin zorluğu genellikle uzun yıllara yayılan bir azim gerektirir. Sektör profesyonelleri, ‘bir gecede gelen başarı’nın ardında çoğu zaman 10 yıllık bir mücadele ve dayanıklılık olduğunu vurgulamaktadır. Bu zorlu yolda Hollywood senaristi olmanın meşakkatli yolu ve 10 yıllık başarı sırları hakkında daha fazla detaya ulaşabilirsiniz. Stuckmann ve ekibinin başarısı, yapımcılardan gelen